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Was ist das überhaupt, ein Technikrider? Wie sieht sowas aus? Kurz gesagt: eine Bedarfsliste. Unter Technikern auch als Bühnenanweisung bekannt. Professionelle Bands schicken eigentlich immer eine Liste des gewünschten Equipments an den Veranstalter. Dieser schliesst sich dann mit der PA-Company kurz und sagt dann, das und das und das und das haben wir nicht, aber dafür gibt es das und das und das. Trotzdem ist der Rider sehr wichtig, denn er ermöglicht dem Veranstalter eine Finanzplanung, und gibt der PA-Company eine Vorstellung vom Ablauf.

Hier kommen ein paar Tipps, wie Ihr Eurer Band einen Technik-Rider auf den Leib schneidert. Normalerweise ist der Technik-Rider Bestandteil des Gastspielvertrages, also kann Euch die Gage für einen Gig sichern, wenn der Veranstalter die benötigte Technik nicht zusammen bekommt, und Ihr deswegen nicht auftreten könnt. Bei der ganzen Sache darf man aber auch nicht ausser Acht lassen, dass ein Veranstalter sich bei jedem unnötigen Kostenpunkt im Grabe windet, wenn Ihr also zu unverschämt werdet, muss entsprechend mehr Bier verkauft werden und der Kommentar "ich komme vor Hunger nicht in den Schlaf" wird Euch strafen ;) ! Bei einem normalen Gig im Blueskeller sind die Ansprüche also runterzuschrauben. Für angehende Bühnenprofis darf es dann eher "fett" werden.

So ein Plan sollte IMMER aktuell sein! Also eine Versionsnummer draufschreiben. Warum denn das? Ganz einfach! Den folgenden Weg nimmt nämlich ein solcher Rider meistens (oder so ähnlich): Band (Techniker) -> Management -> Agentur -> Veranstalter -> PA-Company. Manchmal kommt es dabei zu "Reisezeiten" von einigen Wochen oder Monaten - und da war doch die 2. Gitarristin schwanger geworden... Die Neue spielt aber nun erstens Keyboard und steht zweitens woanders - also: Rider veraltet. Wenn man nun eine Versionsnummer vermerkt (besser als Datum!!!) und die PA-Company eine Rückfrage hat und man sich kurzschließt (Das macht eine gute Company auch dann, wenn keine Probleme auftauchen!), kann man durch Bezug auf die Version des Riders sofort feststellen, ob der Veranstalter nicht ausversehen den Rider von vor 2 Jahren durchgestellt hat.

Was nun folgt ist eine grobe Übersicht und dient als Anleitung um sich eine Vorlage für die eigenen Bedürfnisse zurecht zu basteln. Zum Teil wird es leider sehr speziefisch, für Neueinsteiger in die Thematik hoffentlich nicht zu viel Fachchinesisch. Das ist aber alles ganz verständlich und übersichtlich, also keine Panik.

Sucht aus der folgenden Liste Eure Instrumente heraus. Daneben stehen Vorschläge für Mikrofone oder andere nötige Technik. Keinen Schreck kriegen, wenn hier z.T. ziemlich noble und teure Sachen zu finden sind. Ich habe hier Technik ausgewählt, die einen Standard darstellt. Jede PA-Company sollte das haben. Aber wie gesagt, das steht und fällt auch mit dem Buget.

 
So, jetzt habt Ihr neben den benötigten Mikrofonen auch die Anzahl der benötigten Kanäle für das Mischpult und das Stagekabel. Rechnet noch die Kanäle für Effektgeräte dazu, die Ihr für wichtig haltet. Nochwas zu Pulten: Schreibt besser dazu, daß Ihr ein Pult mit 2x (semi)parametrischen Mitten wollt, der Tonmann wird´s Euch danken, denn er hat jetzt erst mal einen EQ pro Kanal, mit der er überhaupt arbeiten kann. Pulte mit nur 3facher Klangregelung sind Kindergarten! So, die Anzahl der benötigten Aux-Sends für das Mischpult bekommen wir raus, wenn wir die Anzahl der Effektgeräte zur Anzahl der Monitorwege addieren. Aufschreiben: Pult mit mindestens xxx Aux-Sends!

Natürlich will auf der Bühne jeder jeden hören. Dafür gibt es ja diese komischen angeschrägten Boxen. Die Frage ist: Wieviele Monitorwege braucht Deine Band? Das ist nämlich eine Kostenfrage. Denn (und das hier ist wichtiger als wichtig): Für jeden Monitorweg braucht man einen 31-Band EQ um die Rückkopplungsfrequenzen in den Griff zu bekommen!

Zwei Monitorwege braucht eigentlich jede Band: Der Drummer bekommt einen (der sogenannte Drumfill) und vorn werden je einer links und einer rechts aufgebaut (Sidefills). Hierbei liegen die Sidefills aber beide auf einem Monitorweg, führen also dasselbe Signal. Mit dieser Konstellation können viele Bands ganz gut spielen. Wenn Ihr keinen eigenen Monitormix habt, also kein extra Mischpult und keinen extra Tontechniker nur für den Monitorsound, solltet Ihr es dabei belassen. Denn der arme Kerl, der den FOH (Front of House)-Mix macht, wäre in vielen Fällen damit gnadenlos überfordert. Ich bekomme immer wieder Technikrider, wo die Band 4 Monitorwege fordert, und dann nach einem Test mit 2 Wegen mehr als zufrieden ist.

Das Problem bei vielen Monitorwegen liegt ganz einfach in der Reaktionszeit auf Feedback: Feedback kommt öfter vom Monitor, als von der PA. Für den FOH-Mixer ist es allerdings schwierig, festzustellen, welcher Monitor(weg) nun pfeift. Denn (dazu brauchen wir jetzt auch den 31-Band-EQ) am Monitorweg, der koppelt, wird die Feedbackfrequenz abgesenkt. Dazu gehört eine Menge Übung, ein erfahrener Techniker sagt Dir bei Feedback auf Anhieb die ungefähre Frequenz.

Die Variante mit den Sidefills ist nicht schlecht, wenn man sich auf Bühnen mit maximaler lichter Breite (also Abstand der Sidefill - Frontgrills zueinander) von 5m befindet. Bei größeren Bühnen (z.B. 8m) hat die arme Frau am Leadgesang keine Chance mehr, sich überhaupt zu hören, braucht also unabdingbar einen (Wedge-) Weg für sich! Wenn ich Monitoring ab FOH machen muß, benutze ich 3 Standard - Wedge - Wege und einen Weg für´s Drumfill. Diesen Wegen opfere ich dann auch gern den 3. Effektweg, wenn ich nur 6 Auxwege habe. Sidefill ab Front zu steuern ist eigentlich nicht empfehlenswert. Da eine Sidefill nach allgemeinem Verständnis dazu dient, den rückwärtigen PA-Lärm abzufangen und eine tonale und rhythmische Kontrollmöglichkeit herzustellen, auch wenn der Musiker die "Frechheit" besitzt, sich auf der Bühne zu bewegen. Und das, ohne die Wedges mit Kickdrums, Snares, Bassgitarren und Keyboards zuzudröhnen und zu überfordern. Diesen mischtechnischen Balanceakt hinzubekommen, setzt voraus, das man hört was man macht. Das wiederum geht halt nur auf der Bühne, nicht aber am FOH-Platz. Eine ernstzunehmende Sidefillanlage ist bei der Produktionsbudgetierung oft viel teurer als 4 anständige Wedge-Wege. Ein weiterer Punkt ist - gerade beim Monitormix ab FOH - daß man nicht wild alles mögliche in die Kontrollen reindreht und sich immer weiter hochschaukelt. Irgendwann passiert es dann nun mal. Vocals, Vocals, Vocals und dann der Rest!


Aus alledem folgt natürlich gleich der gute Ratschlag: Schafft Euch einen festen Tontechniker an, auch wenn der Geld kostet. Es lohnt sicht. Das Publikum kann sehr wohl zwischen gutem und schlechtem Sound unterscheiden und vorallem wird Euer Leben als Musiker leichter.

• Bandname
• Telefonnummer(n) der (des) Techniker(-s) / (-in/-innen) für Rückfragen etc.
• Versionsnummer des Riders

Neben dem Stageplan und der Marken-"wunsch"-liste gehört noch eine Tabelle dazu. Ich schreibe mal die Spaltenüberschriften untereinender:

• FOH CHANNEL Durchnummerierung der Kanäle des Pultes
• INSTRUMENT Welches Instrument (oder Effekt-Return) auf welchen Kanal
• MICROPHONE Welches Mikrofon (oder DI-Box) für welches Instrument
• FOH INSERT Klärt, ob und wenn ja welches Bearbeitungsgerät wo eingeschleift werden soll

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• MON CHANNEL~ Falls abweichend von FOH, klärt, welches Instrument auf welchem Kanal des Mon. Pultes zu liegen hat
• MON INSERT~ siehe FOH, nur halt eben für Monitor

~ entfällt natürlich, wenn´s keinen separaten Monitormix gibt.
Zusammenfassung: Mischpult / Anzahl Kanäle, Anzahl Aux-Sends., 2x (semi)parametrische Mitten pro Kanal, Anzahl der Monitorwege, Anzahl der Monitore.

Klar, wir haben noch etwas vergessen - nämlich die Band selbst und vielleicht noch Kleinkram hier und da. Deshalb sollten in jeder BA sollten auch folgende Fakten nicht fehlen:

• wieviele Musiker stehen auf der Bühne?
• wer spielt welches Instrument?
• wo stehen welche Amps/Boxen
• gibt es einen Linkshänder am Schlagzeug?
• welche Besonderheiten liegen vor? (wechselnde Besetzung der Spielpositionen innerhalb eines Gigs usw.)
• wo sind eventuelle Riser in welcher Größe zu positionieren? (Drumriser, Keyriser, etc.)
• wo wird wieviel und was für Strom benötigt? (Lüfter, Pyro usw. vom Ton-Strom fernhalten)
• hier und da eine Zeichnung wirkt Wunder

Eine Playlist Eures Repertiores ist naturlich auch wichtig (nicht zuletzt für die Gemaanmeldung des Veranstalters - wegen den zahlungspflichtigen Coversongs!), wenn Ihr z.B. Ton-Einspielungen habt. Dann auch nicht vergessen das entsprechende Medium (DAT, MD, MP3, CD oder Tape) mit aufzuführen. Die Frage - wann kommt das Drumsolo, welcher Gitarrist spielt das Göttersolo, wann kommt das Mega-Echo auf den Gesang - wird sich dann zu Eurer Begeisterung von alleine klären.

 
In der Regel muß man hier nicht jedes kleine Kabel oder jeden Mikroständer hinschreiben. Wenn Ihr aber z.B. Tango macht, braucht Ihr vielleicht ein paar beleuchtete Notenpulte, evtl. benötigte Backline (wie z.B. Gitarrenamps). Sowas immer mit aufschreiben.

Jetzt kann man sich natürlich noch Gedanken über's Licht machen, aber in der Regel "f**** der Teufel Ziegen", d.h. man lebt mit dem was man bekommt. Solltet Ihr natürlich die angesagte Galaband oder Festivalheadliner sein kann man auch hier spezielle Wünsche äussern ( z.B. Verfolger/Spot, Spiegelkugeln, Hazer, Trockeneis, Movinglights und Lichtplan mit detailierten Positions- und Farbangaben, Blackouts). Ausserdem gibt es ja noch soetwas wie "Farballergien" - Uringelb (L101) lässt die asiatische Sängerin wie eine "Zitrone" aussehen / Froschgrün (L122) verwandelt den Urban Gospelsinger in einen grauen "Zombie". Also denkt bitte daran, dass ihr auch super aussehen wollt, das Auge isst schliesslich mit.